Mettez-vous dans la peau de Monsieur-tout-le monde ou d’un poète, pas d’un musicien
Lorsque vous décrivez votre musique, ne vous mettez SURTOUT PAS dans la peau d’un musicien.
Ne dites pas : « De merveilleuses harmonies, des arrangements sophistiqués. Un rythme soutenu et des textes pleins d’introspection ! »
Monsieur-tout-le-monde ne comprendra même pas ce que vous voulez dire. C’est du jargon de musicien.
Pensez à ce qu’une fille qui va au bureau dirait à sa copine pour décrire votre musique : « C’est super-craquant ! Ils ont une chanson qui commence par une espèce de petit »hoop-hoop !« prononcé avec une voix de bébé. C’est mignon ! Et en plus il a une voix très sexe. Et le clip est cool. »
Pensez à ce que dirait un ado en vadrouille dans un centre commercial, pour décrire ce qu’il aime dans votre CD : « Ça rappelle Korn avant qu’ils ne deviennent mous du genou, ou comme si Busta Rhymes s’était mis à faire du metal mais chanté par des Martiens. T’en prends plein la tronche. Et la photo à l’intérieur de la pochette assure un max ! ».
Monsieur-tout-le-monde a souvent le réflexe de comparer les artistes entre eux. Il parle de la « vibration » globale.
Les « textes pleins d’introspection », les « merveilleuses harmonies » et la « relation étroite entre les musiciens » ne lui évoquent rien. C’est du jargon de musicien.
Jouez pour des gens qui ne sont pas des musiciens, et demandez-leur comment ils la décriraient à un ami.
Evitez le jargon professionnel et apprenez à décrire votre musique de façon à toucher les émotions et l’imagination de la plupart des gens. Votre musique aura alors plus de chances de toucher les gens.
Votre description de votre musique doit être son reflet fidèle : passionnante, émouvante, triste, scandaleuse…
